IL RITORNO A CASA

di Harold Pinter
traduzione Alessandra Serra

regia Peter Stein

scenografia Ferdinand Woegerbauer

costumi Anna Maria Heinreich
luci Roberto Innocenti

assistente alla regia Carlo Bellamio

personaggi e interpreti

Max Paolo Graziosi

Lenny Alessandro Averone
Sam Elia Schilton

Joey Rosario Lisma

Teddy Andrea Nicolini

Ruth Arianna Scommegna

produzione

Drammaturgo e scrittore inglese (Londra 1930 - 2008) tra i più complessi e originali della sua generazione, Pinter si formò come attore per poi esordire come autore teatrale. Le sue opere sono basate su situazioni psicologiche che hanno come temi la coesistenza nella medesima persona di violenza e sensibilità, la natura fallibile della memoria, il mistero dell’animo femminile; temi che ritornano con insistenza in molte delle sue opere, in cui l’intreccio è talvolta quasi assente e lo svolgimento è affidato al dialogo, con cui egli sa creare intense atmosfere. Nel 2005 gli è stato assegnato il premio Nobel per la letteratura. Autore di radiodrammi e copioni televisivi, Pinter ha lavorato molto anche come sceneggiatore cinematografico.

Peter Stein è uno dei più importanti registi teatrali e operistici in Europa. Ha raggiunto il successo con il Münchner Kammerspiele e si è affermato negli anni Settanta come direttore artistico della Schabühne am Lehninerplatz di Berlino.

Nato a Berlino nel 1937, completati gli studi, è allievo di F. Körtner e debutta nel 1967 mettendo in scena Saved di E. Bond. Si segnala anche con il suo memorabile allestimento di Torquato Tasso di Goethe, di cui offre una lettura fortemente ideologizzata. Per la Schaubühne am Halleschen di Berlino Ovest, di cui dal 1970 è direttore, realizza alcuni dei suoi spettacoli più riusciti per qualità di invenzione registica: Die Mütter di Brecht, da Gorkij; Peer Gynt di Ibsen; Prinz Friedrich von Homburg di Kleist; As you like it di Shakespeare. Dopo la sua versione dell’Orestea di Eschilo e le emozionanti edizioni di Tre sorelle e Il giardino dei ciliegi di Čechov, lascia la Schaubühne e nel 1992 viene nominato direttore della sezione teatrale del festival di Salisburgo, carica che ha mantenuto fino al 1997. In Italia ha diretto Tito Andronico di Shakespeare e Zio Vanja di Čechov. È attivo anche nel teatro d’opera. Tra le produzioni più recenti: il Faust integrale di J. W. Goethe; Il gabbiano di A. Čechov; Troilo e Cressida di W. Shakespeare; Elettra di Sofocle; Mazepa di Tchaikovsky, Eugene Onegin, Dama di picche per la lyon Opera House; Il castello del duca Barbablù di Bartók alla Teatro alla Scala di Milano e a Vienna. I Demoni, tratto dal romanzo di Dostoevskij, va in scena in forma di workshop e nel febbraio 2010 vince il Premio Ubu come "spettacolo dell’anno".

Durante i 40 anni della sua carriera, Peter Stein è stato insignito di numerose onorificenze internazionali, compresa la nomina di Commandeur de L’Ordre del Artes et Lettres et Chevalier de la Légion d’Honneur di Francia. Ha ricevuto inoltre la laurea honoris causa dagli atenei di Edimburgo, Valenciennes, Salisbirgo, Roma e Jena. È stato decorato con l’Ordine al Merito di Germania e con la Medaglia Onoraria della città di Salisburgo.

Dopo gli studi presso l’Università del Mozarteum di Salisburgo, è prima assistente scenografo poi responsabile del reparto scenografia al Festival di Salisburgo fino al 2003. Ha allestito spettacoli nei più prestigiosi teatri del mondo. Ha collaborato regolarmente con Peter Stein: Zio Vanja a Roma, Mosca, Parma ed Edimburgo, Der Alpenkönig und Menschenfeind al Festival di Salisburgo, Die Ähnlichen a Vienna ed Edimburgo, Tatyana al Teatro alla Scala di Milano, Faust I ad Hannover, Berlino e Vienna, Pancomedia a Berlino e Venezia, Il gabbiano a Edimburgo e Riga, Medea a Siracusa ed Epidauro, Don Giovanni al Lyric Opera di Chicago e al Los Angeles Opera, Blackbird a Edimburgo e Londra, Mazepa a Lione ed Edimburgo, Troilo e Cressida a Edimburgo e alla Royal Shakespeare Company, Eugene Onegin, Pique Dame a Lione, Lulu all’Opéra National de Lyon, al Teatro alla Scala di Milano e a Vienna, Wallenstein di Schiller e Der zerbrochene Krug al Berliner Ensemble.

 

Dopo gli studi a Vienna, dove è nata, e in Francia, nel 1976 si stabilisce in Italia dove inizia a lavorare nel settore del costume collaborando con Lele Luzzati, e Santuzza Cali. La sua attività si è alterna tra teatro di prosa, opera lirica, cinema e televisione in Europa,e Usa collaborando con artisti come Claudio Abbado, Riccardo Muti, Peter Stein, Chris Kraus, Klaus Maria Brandauer, Fiona Shaw, Cillian Murphy, Maddalena Crippa, Maurizio Balò. Ha partecipato a diverse edizioni dei Salzburger Festpiele firmando, fra l’altro, i costumi per l’edizione del 75° Jedermann. Ha preso parte per la Tv francese a Marie Curie e La vie de Chateaubriand, per la televisione italiana ai cortometraggi, Esercizi di stile, regia di Mario Monicelli, e per RAI Sat, a Capitan Cosmo, per il cinema ai film ha lavorato in La Donna della Luna, Lettera da Parigi, Viol@. Ha tenuto lezioni per la formazione di costumisti in scuole e accademie specializzate come l’Accademia de La Scala.

Nato a Prato nel 1954, nel 1972 inizia la sua attività come tecnico teatrale di giro con il Gruppo della Rocca. Nel 1976 rientra a Prato dove partecipa al Laboratorio di Ronconi in spettacoli quali La vita è sogno di Calderòn de La Barca, La torre di Hugo von Hofmannsthal e Baccanti di Euripide. Successivamente lavora come tecnico presso il Teatro Metastasio, specializzandosi nella progettazione delle luci. Dal 1989 come light designer firma le luci per circa ottanta spettacoli prodotti dal teatro Metastasio e non solo e collabora con registi quali Carlo Lizzani, Federico Tiezzi, Massimo Castri, Pier’alli, Stefano Massini, Paolo Magelli, Marco Baliani e molti altri. Dal 2011 assume inoltre la direzione tecnica e degli allestimenti del Teatro Metastasio Stabile della Toscana.

Frequenta il corso di recitazione del Centro Sperimentale di Cinematografia con Andrea Camilleri e Orazio Costa Giovangigli, nei primi anni sessanta. Il suo primo ruolo di rilievo è Mercuzio in Romeo e Giulietta per la regia di Franco Zeffirelli. È Ruzante ne L’Anconitana e Bilora per la regia di Gianfranco De Bosio. Partecipa con ruolo da protagonista al film di Marco Bellocchio La Cina è vicina. Lavora a lungo con Carlo Cecchi partecipando alla fondazione del Granteatro. Fra i diversi lavori diretti da Cecchi, Il compleanno e Il ritorno a casa di H. Pinter. Al Teatro Argentina è Coriolano di Shakespeare per la regia di Franco Enriquez e Il Cavaliere di Ripafratta ne La locandiera. È Dioniso a Siracusa ne Le Baccanti dirette da Walter Pagliaro e con lo stesso a Torino è Apemanto in Timone di Atene. E’ Giasone nella Medea di Mario Missiroli. Con Peter Stein comincia a lavorare negli anni novanta nel Tito Andronico. È il Padre nei Sei Personaggi per la regia di C. Cecchi, Filippo nella Trilogia della villeggiatura per la regia di Toni Servillo, Giove ne Le Operette Morali di Leopardi con la regia di Mario Martone. Recentemente ha lavorato in Ricette per unioni felici… o quasi un mixing Cechov-Campanile per la regia di Patrick Rossi Gastaldi. Si è inoltre cimentato nella regia con Primo Amore di S. Beckett, La Lezione di E. Ionesco, Il teatrante di T. Bernhard e "…Il naufragar m’è dolce in questo mare" , un recital a due voci dei Canti di Leopardi, coadiuvato da Massimo Puliani. Ha preso parte a diverse trasmissioni televisive.

Classe 1978, piemontese, si diploma a Roma all’Accademia Nazionale d’arte drammatica "Silvio d’Amico" nel 1999. Fa parte della Nuova Compagnia dei Giovani del Teatro Eliseo di Roma sotto la direzione di Scaparro (Romeo e Giulietta), Carniti (Sleeping Around), e Patroni Griffi (Metti, una sera a cena). Inaugura il Globe Teather di Roma come Romeo nel Romeo e Giulietta diretto da Gigi Proietti. Dopo un’esperienza con lo Stabile di Brescia sotto la direzione di C. Lievi (Fotografia di una stanza) entra a far parte dell’Ensemble del Teatro Due di Parma per il quale lavora da cinque anni come interprete, diretto da Le Moli, Dall’Aglio, Però, Cavosi, Muscato, Farau, e come regista (Così è, se vi pare / La visita della vecchia signora). Al cinema è stato diretto da F. Carpi (Le intermittenze del cuore), A. Negri (Riprendimi), C. Maselli (Le ombre rosse), T. Rossellini (Interno giorno), R. Andò (Viva la libertà). Con Il ritorno a casa torna a lavorare con Peter Stein dopo l’esperienza dostoevskijana de I Demoni.

Si diploma presso l’Accademia dei Filodrammatici di Milano con Ernesto Calindri e debutta nel 1978 con La Duchessa di Amalfi di Webster, per la regia di Mario Missiroli, seguiti da Verso Damasco di Strindberg e Antonio e Cleopatra di Shakespeare. Collabora a più riprese con Carlo Cecchi che lo dirige in Il Misantropo e George Dandin di Molière, nella Trilogia shakespeariana (Amleto, Sogno di una notte d’estate, Misura per misura), in Le nozze di Cechov, in Hedda Gabler di Ibsen e in Claus Peymann compra un paio di pantaloni… di T. Bernhard. Il suo viaggio nei classici lo aveva già visto con G. De Bosio nell’Avaro di Molière, con Beppe Navello in Spettri di Ibsen, con Mario Morini in Creditori di Strindberg. Luca Ronconi lo dirige una prima volta in Professor Bernhardi di Schnitzler. Seguiranno quindi F. Crivelli in Un cappello di paglia di Firenze di Labiche, T. Conte in Ubu Roi di Jarry e I Persiani di Eschilo, W. Le Moli in Antigone di Sofocle, Italo Spinelli in Repubblica di Platone. In occasione di "Torino 2006", è nuovamente diretto da Luca Ronconi in Drammi di guerra di E. Bond, Lo specchio del diavolo di G. Ruffolo e Troilo e Cressida di Shakespeare. Per il cinema è stato interprete in film di Brusati, Fago, Bondì, Papetti, Sorrentino. Per la televisione, ha recitato tra gli altri in film di Giraldi e Sironi. In radio ha prestato la voce per Radiodue e Radiotre. Nel corso delle più recenti stagioni, è stato protagonista di Tartufo di Molière per la regia di Carlo Cecchi. E’ stato diretto per la prima volta da Peter Stein ne I Demoni di Dostoevskij. Ha recitato per la regia di Damiano Michieletto, nell’opera The Greek Passion di B. Martinu.

Attore e compositore, ha recentemente preso parte a End of the rainbow di Quilter con la regia di J.D. Puerta Lopez con Monica Guerritore e a Pillowman di MacDonaugh con la regia di Carlo Sciaccaluga. Ha recitato ne I Demoni di Dostojevskij con la regia di Peter Stein, spettacolo vincitore del Premio Ubu nel 2009, L’Operazione di Lisma e Questa sera si recita a soggetto di F. Ceriani. Nei numerosi spettacoli ai quali ha preso parte è stato diretto da Gabriele Lavia, J.D.Puerta Lopez, K. Zanussi, A. Arias, G. Bosetti, F. Branciaroli, G. De Bosio, N. Garella, S. Maifredi, L. Giberti. Ha lungamente collaborato con lo Stabile di Genova diretto da M. Sciaccaluga, J. Ferrini, V. Binasco, M. Mesciulam, A.M. Messeri. Ha preso parte a recitals in coppia con E. Evtuscenko, Lou Reed, M. Ondachi, M. Darwuish. Compone (dal 1985) le musiche di scena per G. Lavia, M. Sciaccaluga, Kristof Zanussi, Benno Besson, Mathias Langhof, V. Binasco, J.Ferrini, N. Garella, A.L. Messeri, F. Branciaroli, G. Piazza e molti altri.

ROSARIO LISMA

Nata nel 1973 e diplomatasi nel 1996 presso la "Scuola d’arte drammatica Paolo Grassi" di Milano, Arianna Scommegna ha vinto il Premio Lina Volonghi ’96, il Premio della Critica 2010 e il Premio Hystrio 2011. Dal 1996 è socia fondatrice della compagnia ATIR, con la quale ha recitato in numerosi spettacoli diretti da Serena Sinigaglia. In teatro è stata diretta anche da Gigi Dall’Aglio, Gabriele Vacis, Veronica Cruciani. Nel cinema ha interpretato il ruolo della madre in Scialla! con la regia di Francesco Bruni (Vincitore di Controcampo Italiano al Festival di Venezia 2011) e una giovane attrice nel film Il dolce rumore della vita di Giuseppe Bertolucci. È inoltre impegnata come attrice e trainer nel progetto "Gli spazi del teatro".